艺术

星期三（11月20日），在多伦多市海弗尔艺术拍卖行 （Heffel Fine Art Auction House）举行的半年度现场拍卖会上，毕加索的一幅肖像画以 910 万加元的价格售出。 毕加索的这幅作品名为 Femme au chapeau ，于 1941 年画成，画中的人物原型是法国摄影师多拉·玛尔（Dora Maar），她曾是毕加索的情人长达9年的时间，在此期间，毕加索以多拉·玛尔为原型创作了系列画作  “Weeping Woman” 。 毕加索的这幅画在拍卖前的估价是 800万-1000万加元。 在星期三的拍卖会上，一个亮点是加拿大画家艾米莉·卡尔（Emily Carr）的画作 Street, Alert Bay， 以 240 万加元售出。 “Street, Alert Bay” by Emily Carr, 1912 (Heffel Fine Art Auction House) 这幅画是艾米莉·卡尔于 1912 年从法国返回加拿大后创作的，描绘了加拿大不列颠哥伦比亚省的原住民村庄。 艾米莉·卡尔的另一幅画作 Spring 以 39 万加元拍出。 美国演员史蒂夫·马丁（Steve Martin）委托拍卖的加拿大七人画派画家 – 劳伦·哈里斯（Lawren Harris）的画作 Mountain Sketch LXX 也以 39 万加元售出。 Lawren Harris’s Mountain Sketch LXX (Heffel Fine Art Auction House/Canadian Press)

2019年11月16日，驻温哥华总领事馆教育文化处联合不列颠哥伦比亚省理工学院（BCIT）孔子学院、加拿大中文教学学会和中国加拿大青年文化教育交流协会(PEAK)举办了2019年度不列颠哥伦比亚省“汉语桥”大学生中文歌唱比赛（决赛）。孔玮玮副总领出席并致词。来自不列颠哥伦比亚大学（UBC）、西蒙菲莎大学（SFU）、维多利亚大学（UVic）、卡普兰诺大学（Capilano University）、昆特兰理工大学(KPU),菲莎河谷大学（UFV）、西三一大学（TWU）、温哥华岛大学（VIU）、兰加拉学院（Langara College）和道格拉斯学院（Douglas College）10所高校的50余名参赛大学生以及观众共记200余人参加。                        驻温哥华领事馆副总领事孔玮玮为比赛发表致辞   孔玮玮副总领在致词中表示，“汉语桥”歌唱比赛旨在推动BC省汉语教学和中华文化的传播，鼓励BC省汉语非母语的大学生学习汉语并为他们提供学习中华文化、展示自我、互相借鉴的平台，以语言为载体促进中西方文化的交流与融合。 比赛汇集了本省各地22组的不同族裔的大学生，以汉语演唱华人熟悉的中文歌曲，例如《故乡的云》，《甜蜜蜜》等等。驻温哥华总领事馆教育文化处郭军参赞等一同出席活动。最终西蒙菲莎大学（SFU）的刘正威凭借《飘向北方》中深情的演唱和激情的说唱夺得个唱一等奖，不列颠哥伦比亚大学的“The Yellow Bunnies”组合凭借《流星》获得团体一等奖并荣幸地接受郭军参赞颁奖。比赛的评委会主席由吴丽珠担任，并有著名的音乐家刘振宇，卢凌以及阿芳等人担任专业评审委员。 驻温哥华领事馆教育文化处郭军（左六）参赞为一等奖获得者颁奖 决赛中，参赛选手们不仅展现出了绝佳的演唱功底和高超的中文水平，更是在服装搭配、舞台效果和表演形式上充满惊喜设计，展现出大学生们的创意和活力，为现场观众带来了一场场视听享受。 大合照：第三排左起第六驻温哥华领事馆教育文化处王辉领事， 第八郭军参赞，第九副总领事孔玮玮，第十一领事傅雨南   民乐团乐器演奏《茉莉花》   UBC云棠舞社《如梦令》   主持人风采 专业评委们面对精彩表现陷入思考 驻温哥华大使馆教育文化处领导合照：左一王辉领事，左二郭军参赞， 右二孔玮玮副总领事，右一傅雨南领事

诺贝尔奖的证书很有讲究。每年，由颁奖机构亲自决定，请艺术家来商讨，怎样给获奖者一个既有个性、又美的证书。上面会展示这个人的研究成果，用艺术化的、隐喻的方式来表达。对获奖者来说，也算得上一份惊喜。 诺贝尔的证书也不是颁奖当场就发的，而是在每年12月10日的诺贝尔晚宴上，瑞典国王会亲手把奖章、证书和奖金支票交给领奖人。 诺贝尔文学奖的证书设计由瑞典文学院负责，奖项的证书很特别，它的设计极具艺术性，而且奖项封面颜色并不固定，由设计者设计，放入印着领奖人的名字、手工制作的盒子里。 1954 年，《老人与海》为海明威获得当年的诺贝尔文学奖，证书里的绘画内容就是老人与海，波浪、小船、大鱼，都栩栩如生，颜色也很鲜亮。 危地马拉作家安赫尔?阿斯图里亚斯因作品《玉米人》，获得 1967 年诺贝尔文学奖。安赫尔的作品根植于自己的民族特色和印第安传统，为其设计的获奖证书全部使用了印第安元素。 艾萨克·巴什维斯·辛格是一位美国犹太裔作家，被称为 20 世纪的短篇小说大师。作为犹太人，他的作品都表达了对于本民族前途的忧虑，他的证书设计也体现了这一特点。 凯尔泰斯?伊姆雷是一位匈牙利犹太裔作家，2012 年因自传体小说《无形的命运》被授予诺贝尔文学奖。在这部小说里，他描写了自己在集中营的经历，他的证书设计也采用了写实风格，乍一看以为是一张照片。 莫言因其小说《蛙》获得 2012 年诺贝尔文学奖，他被称为“寻根文学作家”，作品都具有乡土风情，他的证书设计也沿用了这一风格，用连绵起伏的田野凸显乡土气息。 物理学奖的证书封面是蓝色的，由瑞典皇家科学院负责设计。 1903年，居里夫妇和贝克勒尔由于对放射性的研究而共同获得诺贝尔物理学奖，左侧上方是图案是散射状的，右侧是一个冒气的瓶子，四周都是花卉的边缘，典型的早期证书的风格。 爱因斯坦提出了光子假设，成功解释了光电效应，因而获得 1921 年的诺贝尔物理学奖。同样是早期比较简单的风格，上面还有他的奖章。 埃里克·康奈尔因为“玻色-爱因斯坦凝聚态”的研究获得了2001年的物理学奖。这种凝聚态是一种“相”，气态、超流性，康奈尔研究的是在碱金属原子稀释气体中(制成)玻色-爱因斯坦凝聚。 1957 年，杨振宁与李政道因共同提出宇称不守恒理论而获得诺贝尔物理学奖，这个证书设计直接把粒子抽象化，还运用了镜面元素。 化学奖由瑞典皇家科学院负责设计的，封面是红色的。 1918年的诺贝尔奖化学奖得主弗里茨·哈伯(Fritz Haber)(上面写的1919年是他实际拿到奖的时候)，他的哈伯-博施法(Haber-Bosch process)制氨气的公式还写在上面 皇家卡洛琳学院诺贝尔委员会负责医学/生理学奖的证书设计，其封面也是红色的。 屠呦呦因发现了青蒿素于 2015 年获得诺贝尔生理医学奖，由此成为第一位获得诺贝尔科学奖项的中国本土科学家、第一位获得诺贝尔生理/医学奖的华人科学家。 从 1969 年开始颁发的经济学奖的证书也是由瑞典皇家科学院设计的，这个奖项的证书封面为棕色。 1998 年获奖的阿玛蒂亚·森在福利经济学上做出了突出贡献，因此被称为穷人的经济学家。这个绘画设计是目前看到过的最抽象的，不知道是不是设计者实在无力，就任性起来了。 保罗·克鲁格曼因其创建的新国际贸易理论于 2008 年被授予诺贝尔经济学奖，证书设计中有立方体、球体和镜子，都是简单的几何体。 挪威的诺贝尔委员会负责和平奖证书的设计，封面颜色为紫色。 昂山素季是缅甸提倡非暴力民主的政治家，1991 年获得诺贝尔和平奖，但当时她还在被软禁。证书内部的绘画整体是蓝色的，给人静谧的感觉，天上乌云仿佛被阳光驱散，寓意她为缅甸带来民主之光。 作为美国历史上第一位黑人总统，奥巴马于 2009 年 10 月 9 日获得诺贝尔和平奖。 马拉拉出生于 1997 年，因其为儿童上学权利的斗争，于 2014 年与凯拉什·萨蒂亚尔希共同获得诺贝尔和平奖，是迄今为止最年轻的诺贝尔奖获得者。 另一个获奖的美国总统吉米·卡特的证书，很抽象地画了一个和平鸽在中间。卡特促成了美国和苏联的裁军，当时和平鸽也成为了culture icon。

迪士尼乐园又出丑闻！ 一名扮演“迪士尼”公主的女员工 竟然在光天化日之下被 一名男游客当街猥亵！ 热点核心： 迪士尼公主当街被猥亵 崩溃大哭 51岁男子声称超爱“公主” 动手动脚 嫌犯曾在20年前对未成年人性犯罪 禁止性犯罪者进入游乐场引争议 美东当地时间11月7日，结合多家媒体报道 ，51岁的布莱恩·谢尔曼（Brian Sherman）是一名奥兰多本地居民。 11月2日，他和妻子一起同游奥兰多迪士尼时因涉嫌猥亵工作人员遭拘留。 据悉，事件发生在2日中午12点左右，当时布莱恩和妻子一起进入奥兰多迪士尼魔法王国园区内游玩，并在石窟区和一名公主合照。 据称，他们当时坐在这名公主两侧，布莱恩全程很兴奋，变得十分激动，还一直不停地向这名工作人员说，这个公主是自己最喜欢的，然后试图伸出胳膊搂着她合照。 据《纽约邮报》报道，当时布莱恩把右手放在公主的肩膀上后，立刻让对方感到不舒服，其他工作人员见状后，建议他可以摆类似王子的姿势，希望他可以不碰触公主身体。 没想到，他在改变姿势之前，趁机把手放在公主的胸上，仅隔着一层超薄的紧身衣物，用右手拇指和食指偷捏胸部达4秒钟， 这名扮演公主的女员工在布莱恩离开后崩溃大哭，石窟区随后也立刻关闭。 随后，警方根据两人的合照迅速逮捕了布莱恩。 据《华盛顿邮报》报道，谢尔曼在奥兰治县监狱接受了审讯，但在缴纳了500美元的保释金后被释放。 该网站获得的法庭记录显示，他是一名登记在册的性罪犯，1991年曾因对一名12岁以下的受害者实施性侵犯而被定罪。 但媒体人克莱默（Steven Kramer）表示，法律没有禁止性犯罪者进入缓刑期后，不能进入游乐园的规定。 这件事曝光后，迪士尼发言人声明，当警方发现异常后，已经立刻处理该事件，公司希望每名员工都能在工作中感到安全，并鼓励员工在任何不舒服的情况下挺身而出。 而布莱恩的骚扰恶性一被曝光，迅速引发热议，不少网友表示： “当着妻子的面都敢这么做？” “妻子该不会是个共犯吧！这更加恐怖……”

结婚对于大多数人来说是一件非常严肃的事情。而来自美国的女子Kim Weglin和男友Ryan Jenks却举办了一场刺激而又好玩的婚礼，他们在400英尺约122米的高空举办了空中婚礼。 Kim Weglin和Ryan Jenks都是冒险家，他们举办婚礼的场地在美国犹他州的BLM沙漠，这里也是他们曾经相识的地方，为了让婚礼更刺激更有意义，所以选择在曾经相遇的地方结婚。 二人站在122米的高空上完成了结婚仪式，婚礼场地是有巨大的网制作而成，虽然很安全，但是从上往下看，不禁让人感到害怕。 122米的高空？相当于40层楼的高度，新郎和新娘没走一步都格外的小心，为了安全起见，每个人的脚上都帮了一根安全绳。 结婚当天的天气也非常的不错，拍摄出来的婚纱照也是美到了极致，不少网友表示，这可能是史上最疯狂的婚礼。　　声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。( 文章来源：堂堂中华)

温哥华市议会决定推迟表决有关禁止公众使用及零售烟花的动议。支持者指禁令有助提高公共安全保障，但反对者则认为会助长黑市活动。 这个由绿党市议员费赖伊（Pete Fry）提出的议案，遭到一批商家抗议，但另有支持动议的市民则表达对烟花造成噪音和安全问题的担忧。   市议会已决定把动议押后至11月5日的下次会议上进行辩论和投票。根据现行法规，由每年10月25日至10月31日期间，市民可以从获发牌照的零售商处购买烟花产品，但购买者须是成年人。 温市附例亦规定，在10月31日的万圣节当日，只有成年人才能合法使用烟花，在私人建筑物范围内使用，须经物业业主许可。同时，燃放烟花时，市民也必须避开人、动物、建筑物或车辆。此外，市府禁止使用鞭炮（firecrackers）及瓶装火箭（bottle rockets），违例者可被罚款500元。 加拿大国家烟花协会发言人萨瑟兰德（Melanie Sutherland）认为，全面禁止只会令到人们转而购买黑市产品，从而导致发生意外的机会大增。她补充说，重点应该继续放在教育及宣传工作。销售烟花超过30年的格林伍德（Raymond Greenwood）在市议会会议上发言，重申要求警方严厉打击非法活动，而不是实施禁制令。 温市近年先后发生多宗涉及烟花的火警及受伤事件。其中在2016年，一只狗被烟花吓到后堕下天车路轨死亡。 费赖伊表示，过去12年，烟花导致的损失平均达37.9万元。他希望动议顺利获得通过，明年与警察局和消防局一起研究制定相关政策，并可望于2021年之前正式实施。

王俊杰（左）日前自杀身亡。图为他今年的画作《早月》。（互联网） 王俊杰另一幅今年的画作《在另一方见到你》。（互联网） 加拿大新晋的年轻华裔画家王俊杰（Matthew Wong）近日在埃德蒙顿自杀身亡，这位成年后自学成才的画家，去年在纽约举办个人画展后获一致好评，原本在下月初再办画展，岂料在本月2日撒手人寰，终年仅35岁，令人扼腕叹息。 王俊杰1984年在多伦多出生，7岁至15岁时随父母到香港居住。其母表示，患有神经内科疾病妥瑞症（Tourette Syndrome）、抑郁症和自闭症的俊杰，每日醒来受疾病折磨，都要“与恶魔搏斗”。 俊杰其后因为医疗的需要返回北美，入读美国密歇根大学，主修文化人类学，2007年毕业后从事过多份文职工作；但俊杰受访时曾表示，他要到2009年，用一部诺基亚E87手机在祖父的睡房拍摄静物照片时，才首次开通他的创作意念。 俊杰在2010年返回香港，入读城巿大学创意媒体学院，2013年取得摄影硕士学位，然而之后他却志不在摄影，反而转攻绘画，从头自学风景、静物为主的绘画技法，在社交媒体向其他艺术家请益，又到图书馆钻研毕加索、梵高、马蒂斯（Matisse）等名画家的作品。 到2015年，俊杰在香港视觉艺术中心举行了首场个人画展，翌年又在美国纽约展出作品，更成功售出画作。至去年，他在纽约Karma画廊再举行个人画展获得各界好评，有评论形容其作品用色充满热情却带忧郁，令人联想起梵高，但又自成一格。 Karma画廊负责人表示，王俊杰的作品一展出即受到收藏家青睐，往往作价数千美元，其成就不少人一生难及。他原定在下月再在该画廊举办题为《Blue》的展览，但可惜他却选择了自寻短见。王俊杰的母亲忆述，生前和丈夫每次到访儿子在埃德蒙顿的工作室，往往都能因他的作品而感到惊喜。

近日，好友黄觉晒出与周迅的早年合照，照片中周迅仙气水灵，引来网友一阵称赞。 网友还曝光了周迅少女时期给画家当人体模特的多幅油画作品。在其中一幅油画作品中，周迅半裸献身艺术成为了画家潘鸿海的人体模特。潘鸿海先生是国内著名的浪漫写实艺术家代表人物其中之一，他夸赞周迅具有典型的江南女子的特点。其大部分作品也以南方女孩居多，因此他让周迅做了自己的模特。潘鸿海先生称当时画周迅时她还是一个很不起眼的女孩，但是当他们让周迅拿着茶壶倒水，水溅开后她优雅地拍了一下裤脚，表现得十分淡定，当时潘先生就想，这个小女孩不得了，以后肯定会红的。 周迅15岁考上了浙江艺术学校开始学习民族舞，上学期间，她很喜欢当模特，不仅拍了大量照片做挂历以及做杂志封面照片，还成了人体模特。正是因为这些画报和油画才让导演开始注意她，从此走上了影视之路。 周迅不仅出生江南水乡，而且江南女子身上的气质也特别明显。随着周迅的名气越来越大，当时的油画作品也不断升值。 在油画作品中的周迅，稍有点婴儿肥，眼神里满是清澈，一脸的稚嫩，少女之美扑面而来。 在多张画作中，周迅出现于不同的场景中，有草地田野，也有室内的，她摆出各种动作和造型，非常唯美。 据悉，周迅作为模特的作品《阳光下的少女》被拍卖到了184万，而《远古的风》也被卖到了80万。 其中有一张周迅半裸着上身，抱着陶罐的油画作品，随着周迅的走红，价值越来越高。 周迅抱陶罐（部分） 如今周迅已经45岁，但她一直是大家心中的女神，看到她出道前的这些油画，网友更是纷纷赞叹。

本文转自10月12日微信公号“杭州吃货”。 在成为“网红”的道路上，年近600多岁的故宫真的很认真！ 继推出睡衣、口红、咖啡、银行卡之后，故宫将目光瞄准了吃货，这一次，他选择了进军雪糕界！ 这两天故宫的雪糕一直挂在微博热搜，话题的阅读量已经超过了2亿，起因是网友“吃肉狂魔豆芽酱”在微博里晒出一组图： 故宫雪糕，古风神兽造型，一支10块，三种口味，用“吃肉狂魔豆芽酱”的话说，味道“还很好吃”。 有网友调侃，这可比迪士尼乐园里40块钱一个的米奇头雪糕实惠多了。 很快，网友纷纷晒出曾经在景区吃到的限定雪糕，不看不知道，原来除了故宫全国还有这么多景区都有自己独具特色的雪糕 郑州二七塔雪糕 无锡灵山大佛佛掌雪糕   火焰山芭蕉扇雪糕     荷花雪糕     景山公园的牡丹花雪糕     玉渊潭的樱花雪糕     圆明园荷花雪糕     网友神评论   @处女座的荔枝：这也太好看了吧   @米兰：杭州也该出一套西湖十景雪糕！   @翰墨龙泉：西安是不是可以出一个兵马俑雪糕和马车雪糕   @Ma Qian：吃过景山公园的牡丹雪糕，一个20，也是hin贵了   @柳：火焰山雪糕还没吃就要化了吧？   @面上：还有常州恐龙园的小恐龙雪糕，其实我觉得故宫雪糕便宜是因为小，看跟手的比例大小就知道了   @Miss Cai：故宫雪糕比圆明园的荷花雪糕便宜，荷花15   @宇翾：好奇天坛出的什么呀？话说故宫和稻香村生的节气高点真的是太好吃了！35块一盒八个，每个节气限量，比雪糕核算。颐和园的雪糕好像有个新闻说过，好几个口味，好像有个荷花味每天限量，起晚了就吃不到了。   @bKMGTPEZ：天！这才真的是吃之前必须拍的雪糕啊！   @Cathryn-cat：冬天了，出雪糕，这是考验真爱么   @卷耳：哈哈哈哈我要再去一趟故宫！吃雪糕！  

继10月5日晚常玉晚年作品《曲腿裸女》在苏富比香港拍卖以1.98亿港元（编者注：约合人民币1.81亿元）成交，刷新了常玉的拍卖纪录后，澎湃新闻获悉，今晚(10月6日)香港苏富比2019汇聚KAWS、村上隆、奈良美智等的“当代艺术夜拍”中，日本艺术家奈良美智的巨幅作品《背后藏刀》以1.7亿落槌，成交价为1.957亿港币（编者注：约合人民币1.784亿元），刷新其个人拍卖纪录。这也是拍场上历来尺幅最大的奈良美智画布作品之一。 本场34件作品的成交总额为7.1亿港币。 而在今天下午，保利香港2019年秋拍“现当代艺术专场”中奈良美智高达6米的《然而并非一切(绿屋)》加佣金以4012万港元成交。对于粉丝潮流文化的代表艺术家拍出如此高价，一些艺术观察人士认为其中资本炒作的因素十分明显，“泡沫当然存在”，不过，不可否认的是，粉丝潮流文化近年来发展迅猛，如草间弥生、村上隆、奈良美智无不如此。 苏富比拍卖现场   据拍卖方公布的资料，《背后藏刀》作于2000年，是奈良美智创作事业的分水岭，他终于结束12年的留德生活，返回日本。早在1988年，奈良从爱知县艺术大学毕业后，开始攻读德国杜赛多夫艺术学院六年制的艺术研究生课程，师从A.R·彭克，此后居住在科隆，直至2000年。在20世纪90年代中期，奈良不时在名古屋和东京展出作品。这段时期，他的作品以浓重的黑色轮廓线勾勒，让人想起新表现主义丰富多彩的色调，还有速写、素描和漫画的平白、粗糙或是“原始”的审美，日渐成熟的美学特征已经崭露头角。 从2000年开始，奈良美智的创作展现出更明显的转变，同时间，他回归到故土生活。首先，他使用了大尺寸的画布，开始创作珠光底色的小女孩全身像，成为了具标志性的作品。他用精细的笔触和层层叠加的绘画手法，营造温和暗沉的色调以及一个既复杂又模糊的思想真空状态，与具体可触的人像并存——这象征了身处于巨大、冷漠又疏离的世界中的渺小自我。   奈良美智，《背后藏刀》，2000年，234 x 208 cm   拍卖方介绍，奈良美智的《背后藏刀》，一如安迪·沃霍尔的玛丽莲·梦露的金发女郎，展现当代视觉语言辞典里一个充满象征意义和代表性的图像词汇。《背后藏刀》是拍场上历来尺幅最大的奈良美智画布作品之一，它道出一语双关的警示：画中并无标题所述的武器，凝造出宣而不战的紧张氛围，让人提心吊胆，而隐藏的刀子更是强调了伺机而动的突击意图。 本画比例超过了真人尺寸，艺术家用完美无瑕的笔触描绘魅力四射的小小女英雄，让身处21世纪的她继承贯穿艺术史的持刀女主角形象。然而，与众不同的她藏起了刀子，使她从朱迪丝到卢克雷蒂亚、以至夏洛特·科迪等执刀挥剑的女性形象中鹤立鸡群，成为当中最机敏、最优雅、最强大的持刀女子。 另一件奈良美智2007年作品《看着你》以3737.5万成交。 奈良美智，《看着你》，2007 下午在保利香港2019年秋拍上的作品为奈良美智2009年的《绿屋》与《橘屋》以分别超过六米和四米的高度成为了房屋装置作品的呈现，在艺术家设计打造的空间结构中，包含大型平面创作、近二十件不同媒材作品的绘制、现成物的陈设等，跨越了绘画、雕塑、装置、行为艺术、观念艺术等范畴，不仅是奈良美智二十五年艺术生涯的缩影，更是独属于他个人却又包罗万象的美术馆殿堂。 奈良美智在创作中 据此前一些艺术媒体报道，相比曾经的二十年，奈良美智的作品近几年在艺术市场上日益活跃。在美国洛杉矶经营日本主流当代艺术家的商人中村·埃里克(Eric Nakamura)曾回忆2001年在洛杉矶Blum & Poe画廊的奈良智美画展：“那时候有一堆又一堆的画作600美元就被卖掉，但现在那些画要卖40000美元。当2012年奈良美智在Giant Robot举行画展时，我们必须提高我们的保险。很明显，奈良智美的画再也不是曾经那个实惠的价格了。” 中村认为，对他的市场分析可以参考有相似增长经历的当代艺术家，如达明·赫斯特、村上隆等。 而据此前相关报道，在近些年的市场发展中，日本当代艺术不时获得资本的热捧与炒作，如2008年5月14日，纽约苏富比拍卖公司以创纪录的1516.1万美元拍出日本当代艺术家村上隆的雕塑作品《我寂寞的牛仔》。之后日本当代艺术家的作品价格出现了明显的增长，引起了广泛的国际关注。在2016年至2017年期间，日本当代艺术市场的成交量甚至超过香港。超过1700件当代艺术品在这个国家易手。2016年6月至2017年6月期间，日本当代艺术二级市场当代艺术品的营业额年均增长了48%。 一些艺术观察界人士对澎湃新闻表示，在这些背景以外，事实上，奈良美智、村上隆等的背后其实都可以看得到了一个无形的炒作之手。 奈良美智，《然而并非一切(绿屋)》内部   1959年12月5日，奈良美智出生于日本弘前市，并在这里度过了从出生到高中毕业的岁月。 在奈良美智的世界中，没有宏大的场面，没有复杂的绘画解构，没有造作的周全，只有很多情绪各异的大头女孩、梦游娃娃和白色的狗。 “我认为孩童是不受外界影响、也不需要在意他人眼光且能真实生活的时期。但随着时间的转变，人会意识到自己也是社会的一分子，会开始明白顺其自然，并透过压抑自己的情绪与人和平共处。但毕业后，艺术表达成为我日常生活的一部分，我开始渴望我的童年，因为在那时，我可以随心所欲地大喊、嘻笑、跳跃，这些都是长大后几乎忘记的情感，其启发让我重新评估人最重要的价值观。也许，我希望能透过小孩的作品来许愿，这莫忘初衷，不是想当一个自私的小孩，而是能像小孩一样。” 他说：“我的全部作品其实是我内心的自画像，是和自己的对话。至于说这些图像的来源，是在对话的过程中回忆自己的童年时代。那个时候没有读过难懂的书，也没有好好学习，是最纯粹地表露自己的感觉和表情的时代。”

在法国贡比涅，一位90岁的老太太想出售她住了50多年的房子，于是找来房屋拍卖行查看房屋情况并报价，正常情况下，拍卖行工作人员会对房屋进行全面评估，将废品通通运送到垃圾处理厂。然而，一幅挂在厨房电炉上方的画引起了工作人员的注意，也让老太太有了一大笔意外之财。 据老太太说，她已经忘记这幅画是怎么得来的了，可能是别人送的，也可能是她从旧货市场上买的，在她的印象里，这幅画一直就被她挂在厨房炉子旁的墙面上。拍卖行的工作人员起初认为这画至少能值个几十万欧元，于是她帮老太太请来了画廊的鉴定专家，在红外光下，这幅画的来源得到了确定。 这是一幅创作于13世纪的画，长24厘米，宽20厘米，虽然常年被挂在炉子上，但保存状况还算不错。画面中的人物是耶稣受难前故事，这幅画据推测只是画作的一部分，完整画作绘制的是耶稣受难与死亡的几个场景。 从原料和笔触分析，这幅画和现存于美国弗里克收藏馆的《鞭打耶稣》和英国国家美术馆《圣母与天使》完全相同，尤其是人物面部表情和建筑物光影很有代表性。 《圣母与天使》 它们的的作者是文艺复兴时期的先锋画家切尼·迪·佩波(Cenni di Pepo，1240 -1302年)，绰号奇马布埃(Cimabue)，他的画既有拜占庭风格，又有独特的创新。这位画家的作品存世量极少，所以价值不菲。 《鞭打耶稣》 这幅从厨房里幸存下来的名画，将在10月底进行拍卖，目前的保守估价在430万美元到660万美元(4700万人民币)之间，但是专业人士表示，由于这是迄今为止奇马布埃唯一一幅进行拍卖的画，无论是博物馆还是收藏家都想要将其收入囊中，所以最终的售价无法估量，值得期待。

　　当你问加拿大人他们最美丽的城市是哪一个，温哥华肯定是最多人选择的第一名。在最新出炉的全球最美丽城市排名中，温哥华更是在前5之列，同样来自加拿大的多伦多和魁北克市也同样令世人留下深刻印象，均在前25。   　　在旅游网站Flight Network刚出炉的全球最美丽城市排行榜中，温哥华位居第5名，在加拿大入围城市中排名第一；多伦多也入围全球前50名，排名21；入榜的加拿大城市还有魁北克市，排名23。   　　Flight Network这个排行榜是对世界各地一千多位旅行作家、博主和旅游代理商的综合调查后得出的结论。Flight Network写道：“这次广泛的合作结果产生了世界上最美城市的权威名单，其指南希望在2019年和未来几年能激励旅客。” 　　该排行榜将温哥华描述为“一个摄人心魄、令人惊叹的城市”： 　　“从车水马龙的都会区，到苍翠茂密的森林，到水清沙白的海滩，温哥华拥有所有的一切。” 　　该排行榜特别推荐了温哥华的3个景点：具有小资情调的格兰维尔岛(Granville Island)，宁静的英吉利海湾(English Bay)，和闻名世界的卡普兰诺(Capilano)吊桥。 　　格兰维尔岛前身是一个工业区半岛，废弃的铁路厂房遍布街头巷尾，经过改建之后焕然一新，充满了现代艺术的气息。街头艺人常到此表演，全年不定时有各种嘉年华上演。这里悠闲自在的气氛可以让你体验温哥华当地人随性的生活方式。 　　英吉利海湾是温哥华最负盛名的沙滩，在这与喧嚣的都市紧邻的干净沙滩，你可以停下你的脚步，远离世间繁华。英吉利海湾周围也有很多美丽的自然景观，让人们瞬间消除和放松在城市中心的那种疲惫感。 　　位于北温修建于1889年的卡普兰诺吊桥全长137米，早在百年前已经是名震四方的观光景点。除了走吊桥在高空观景这个必去项目外，有着茂密高大笔直的松树和杉树的公园本身也非常值得探索。 　　同时，网站中还介绍道，温哥华的人口中有相当大比例（约28%）是华裔血统，而中华文化无疑是温哥华吸引全球游客的一大亮点。 　　“温哥华拥有欣欣向荣的中国文化气息，美味的中餐馆，有趣的中国传统节日。这座城市还有自己的唐人街。” 　　另外，排行也提到了温哥华这座城市在加拿大全国经济与文化中扮演的重要角色。 　　虽然温哥华住房成本贵得惊人，生活负担也很沉重，但还是不能抹煞城市的美丽。 　　温哥华很美丽早就是不争的事实。多伦多以多元化、美味的食物以及艺术和文化氛围而入围最美之列。 　　作为安省省会的多伦多是加拿大人口最多的城市，其中超过50%的人口是在国外出生的。这为多伦多带来了独特的风味，包括唐人街、小印度、希腊城、小牙买加等几个民族社区。尽管冬天寒冷多雪，多伦多仍被评为世界上最好的居住地之一，到多伦多一游绝对会是一次难忘之旅。 　　魁北克城是北美最古老的城市之一，魁北克市位于法语区魁北克省的最东端，以文化和历史建筑而著称。在这个城市的大多数地方，当你走在狭窄的鹅卵石街道上，抬头望着雄伟的堡垒时，你会感觉像是在欧洲。 　　进入最美前50名的北美城市还有纽约、旧金山、圣地亚哥、芝加哥和墨西哥圣米格尔护城等。 　　以下是前25名。完整列表以及照片和入选原因可在Flight Network的网站上找到。 　　1. 巴黎 　　2. 纽约 　　3. 伦敦 　　4. 威尼斯 　　5. 温哥华 　　6. 巴塞罗那 　　7. 开普敦 　　8. 旧金山 　　9. 悉尼 　　10. 罗马 　　11. 新加坡 　　12. 里斯本 　　13. 阿姆斯特丹 　　14. 布拉格 　　15. 里约热内卢 　　16. 布达佩斯 　　17. 伊斯坦布尔 　　18. 东京 　　19. 维也纳 　　20. 布宜诺斯艾利斯 　　21. 多伦多 　　22. 圣地亚哥 　　23. 魁北克市 　　24. 香港 　　25. 芝加哥

  加拿大殿堂级音乐人、诗人莱昂纳德·科恩（Leonard Cohen）于2016年11月7日去世。他的儿子、音乐人亚当·科恩与其他音乐人一起制作了他身后的新专辑《谢谢与我共舞，Thanks for the Dance》。专辑中的作品都来自科恩生前没有发表的作品。出版公司索尼音乐称它为”大师继续“。   专辑预计在11月22日发行。 今天，在加拿大广播公司CBC文化节目Q当中，播出了这张专辑中的第一首作品“目标，The Goal”。 科恩1934年9月21日出生于蒙特利尔，是加拿大最富盛誉的音乐家、诗人，音乐与诗作影响了几代人。 同样是在星期五，加拿大邮政局公布了科恩纪念邮票设计，纪念这位伟大的艺术家。三连张的邮票将在明天（星期六）科恩诞辰85周年的时候发行。 Birthday cake, bagels and stamps -celebrating what would have been Leonard Cohen’s 85th birthday. Three @canadapostcorp stamps will feature the #Montreal icon – sneak preview Friday and then a little party Saturday when you can buy them. #CJAD800 pic.twitter.com/zOhmsSGIg2 — Shuyee Lee (@sleeCJAD) 16 September 2019  

花样滑冰这个项目在中国不太常见，但这个项目中属实有很多高颜值的运动员，男女都有，他们也是走在时尚的前列，玩着花样轮滑，在其他国家，花样滑冰还是备受瞩目的，就是因为花样滑冰的运动员们颜值高，身材好，看比赛就很轻松，很愉悦！但是花样轮滑比赛也是会出一些意外的，像之前韩国的花滑里，选手闵有拉和亚历山大组合的队伍就遇到了突发情况，那这个情况到底是什么情况呢？赶紧来看看吧！ 花滑比赛本身是有一定的危险性的，它需要运动选手精湛的掌握各种花滑技巧才能避免受伤同时带给观众美的享受。在韩国，花样滑冰可是非常受欢迎的，而且取得过比较不错成绩，培养了很多非常优秀的花滑队员，都说花滑运动是一项非常具有美感的比赛项目，主要是考验选手们在冰上的表现力，还有身体平衡协调以及更多的综合能力。 闵有拉是世界的“体坛女神”，长相优美身材傲人，而且和亚历山大的组合非常的厉害，在她的滑冰中“花样”层出不穷，娴熟的技术、优美的动作在这个美丽的身体上显示的淋漓尽致，让人看的叹为观止。 可是尴尬的一幕就在比赛中出现了，当时两人是在比赛中正常的表现，但是突然闵有拉的上衣爆裂了，后背一下就裸露了出来。当时她就十分的慌张生怕自己的上衣会掉下来，毕竟当着这么多人的面上衣掉落那真的是太尴尬了。 而且这一次还是闵有拉第一次走场奥运会的舞台，这次出了这么大的新闻，估计以后她的职业生涯都将受到影响，为了不让衣服掉落，闵有拉不得不紧紧抓住自己的衣服，当时闵有拉的同伴也注意到了闵有拉衣服爆裂，他在比赛的时候时不时用自己的身体去帮闵有拉遮挡，并且还帮她拉着衣服，防止走光，不得不说这样的同伴真的是太机智了。 在我们生活中，我们也会遇到这样的事情，当我们遇到这样的事情的时候，我们也应该像这两位花样滑冰运动员一样，主动的向自己的朋友伸出援手，这样当自己遇到什么麻烦的时候，我们的朋友也会毫不犹豫的帮助我们，这样我们的世界就多了一份友好，希望人们能够对自己身边的人都宽容一点。

在美国留学的小伙伴们一定被满大街的leggings，卫衣和带有学校logo的印花T恤给震惊到。 “每天穿什么？” “救命啊我不想活在时尚沙漠里...” 相信每个北美留学生在最初抵达美国的时候心中总是这样呐喊着。 然而通常事实是下一秒走在路上形形色色，不同款式，不同颜色的带有学校logo的短袖或是卫衣毫不留情地打击了留学生的审美。 说好的出国留学之后能做一个仰头四十五度角不流泪，手里摇晃着红酒杯，穿着高级时髦的“精英人士”呢？ 原以为出国后，脱离爸爸妈妈“中年式审美”的魔爪下，自己能脱掉土得掉渣的乖乖学生装。 没想到，却是换了一个地方和不同肤色，不同国籍的小伙伴进入了相同的季节。 得知真相的中国留学生望着漫无边际的玉米地，也只能迎风落泪，唱道： “你哭着对我说～童话里都是骗人的～” 打击总是一波接着一波来的，当留学生哭完准备去商场采购些美丽衣装，打扮一番，开开心心等开学。 然而事实却是...... 图源：新华社 就连美国知名的大型连锁商场梅西百货，里面商品的摆放模式也是让人摸不着头脑。 且不说摆放的让消费者像海底捞针一般地在货架里淘货，款式也似乎与“潮流”二字根本没关系。 还有美国对于亚洲人来说不怎么友好的尺码算法。 ？？？ 而于此同时，国内的潮人街拍，各色穿搭那是层出不穷。 搜搜微博、小红书等社交平台。国内的小哥哥小姐姐们也太潮了吧。 位于美国各地村庄的留学生心疼地抱住了胖胖的自己。 然而，即使是在美帝神奇的审美体制支配下，中国留学生纷纷表示。 “我的时尚我做主！” 于是... 哪里有最热的爆款，中国学生就一拥而上。 男生从过去的BOY London，Rick Owens到现在街头巷尾的Off-white，Yeezy。 随着国内嘻哈热度只增不减，嘻哈风很重的穿搭也在中国学生身上体现了出来。 在国外不容易买到森系男孩服饰，大多数中国学生还是坚持潮流，做个“嘻哈男孩”。 同时作为爱美的女生，追求起潮流也是丝毫不马虎。来自中国的女留学生，到了美国这个位于穿搭鄙视链最底端的地方留学，除了叹气外，便只能竭尽自己所能各处挖掘、收割。 首先从国内的小红书、微博开始follow起，然后再到国外常用的instagram、pinterest等社交媒体平台上找到好看的穿搭。 图源：instagram 北美留学生的口号宣言永远是：即使我们身在时尚荒漠，我们的心永远在时尚的路上。 这些大牌，美国买起来方便。 买！买！买！ 虽然大牌服饰衣服贵吧，但这些个牌子有自己的设计和独特审美，比起美国人日常的“休闲舒适风”好了太多了。 这直接导致了一些美国人认为中国留学生太过overdressed（过分打扮）。 在连帽卫衣、拖鞋和leggings统治下的美帝，美国本地人是不会懂留学生苦苦追赶国内潮流但始终被国内的亲朋好友甩一百条大街的心情的。 但总有不明真相的外国人对中国留学生的刻板印象就只有： 有钱、衣服多。 这两个关键词。 殊不知中国留学生们最想念的是国内的淘宝啊，只要花美帝不到十分之一的钱，就可以穿上潮流衣装，做人群中最亮眼的小姐姐。 大多数留学生每次剁完手，只能暗自感叹：“土可真好吃！” 当然也有一些不明真相的歪国人对中国留学生这么注重外在着装而感到疑惑。 甚至有人在twitter上吐槽： “兄弟，我们只是去沃尔玛买电池。你需要穿迪奥马甲和戴7个戒指吗？你还好吗大兄弟？？” 虽然这些只是玩笑话，每个国家的人都有自己的穿衣习俗和不同的文化背景。中国人本身的穿衣风格就与美国人有很大的不同。 初到美国，每个留学生都会对美国人讲究随意、休闲的日常穿搭而感觉到文化冲击。毕竟中国女生本身的打扮风格就偏向自然、甜美可爱，或者是喜欢有自己独特的风格。这些衣服在美帝，却变成了极少能够买到的“奢侈品”。 随着中国留学生在国际上的人数增加，加上中国学生比较愿意在穿搭上花费时间和金钱。中国国际学生毋庸置疑地成为了一些“奢侈贵牌”的目标客户。 根据中国奢侈品咨询公司进行的一项调查显示：在纽约和波士顿这两个地区，31%的中国学生每三个月至少会陪同朋友和家人购物一次。 起初许多人认为，中国留学生频繁购物和疯狂采购奢侈品的原因是他们都是富二代。家里有大把的钱等待着他们挥霍。 然而时代在改变，根据中国奢侈品咨询公司Charlie Gu说明，如今的中国学生在购买奢侈品时变得更加谨慎。由曾经的一味追求名牌、贵牌，满身logo不同，现在的中国留学生更愿意从自身风格出发，寻找一些小众的，有设计感的牌子来表达自己的个性。 同时，由于国内外的中国人对于审美流行的趋势由于地理位置、教育背景的不同，已经产生了变化。品牌们不应该仍然将他们视为整体，而应该将中国留学生这一群体独立分开来看。 根据精奢商业日报的报道，咨询公司The Gold Linq的多文化咨询顾问Nancy Hsieh表示：“许多奢侈品牌或者购物中心都用一种单一的方式与学生保持联系。比如说，为学生组织提供赞助或者是提供前往购物中心的免费班车。” 但她补充道，“许多中国留学生希望成为这些品牌或是购物中心体验式活动的一部分，或是成为体验美国奢华生活的一部分。” 如今，对“名人效益”越来越不感冒的消费者来说，从学生入手，从社交媒体意见领袖等方面入手制造“微影响力”或成为今后奢侈品牌拓展销路的手段之一。 最后，追求时尚并没有错，每个人都有爱美的权利。不论是身处国内的小伙伴，还是出国留学的留学生。 每个人在自己的经济范围内，选择更符合自己特色的衣服进行穿搭永远是一件无可厚非的事情。 在美国“时尚荒漠”的小伙伴也不要灰心，仔细找，多看穿搭攻略，找准自己的风格，马上就会变成时尚达人。 毕竟穿搭这件事，自己开心最重要。

阿特伍德《使女的故事》续作《遗嘱》（the Testaments）将于下周二出版，但已经获得英国布克奖提名。 加拿大著名作家玛格丽特·阿特伍德今年11月将庆祝自己的80岁生日，而她给自己的生日礼物是出版了新作《遗嘱，The Testaments》—— 这是她发表的第18部长篇小说，是她的反乌托邦小说《使女的故事》（1985年）的续集。 这部作品还没有正式发表，就已经进入了英国布克文学奖的短名单，以及加拿大小说吉勒奖的长名单。 1972年时的玛格丽特· 阿特伍德。Photo by Ron BullToronto Star via Getty Images 阿特伍德：历史上的极权政府都溃败了 阿特伍德在谈到《遗嘱》的时候表示，80年代末，柏林墙倒塌，人们说，冷战结束了，一段历史结束了，让我们去购物吧，资本主义胜利了。之后的十年，人们觉得，用不着担心女性权益了，我们要有的全有了。但是，九一一事件之后，我感到社会在逐渐走向保守。经历过布什时代 —— 现在看来那还是温和保守主义。虽然奥巴马时代，把这个过程暂时缓和了一下，但还是进入了极端保守思潮的特朗普时代。 她语重心长地说，有人觉得，进步主义将是社会的唯一方向，那是历史读得不够多。 美国总统特朗普当选引起自由派的集体担忧。2017年，制作公司Hulu将阿特伍德1985年的小说《使女的故事》拍成了电视剧集，玛格丽特·阿特伍德是这部剧集的顾问，甚至还客串了其中一个角色。 阿特伍德在电视剧集《使女的故事》中客串一个小角色。(HULU) 这部剧集播出之后，大受好评。目前，已经确定会开拍第四季。 不过，值得留意的是，剧集只有第一季是根据阿特伍德的小说改编，之后，就属于Hulu原创了。根据电视剧集《使女的故事》制作人的说法，他们目前已经在积极联络阿特伍德，希望把《遗嘱》中的内容融合进新的剧集里。 而自从特朗普上台，从最初的女性大游行，到之后反对各州严控堕胎法律出台，大家都可以看到身穿使女大红长袍的抗议者 —— 显然阿特伍德描述的使女服装已经成了女性遭受压迫的象征。 阿特伍德说，我觉得，她们非常聪明。她们就那样在那里，很安静，你也不能以着装不当而驱赶她们，但这身衣服传达的信息，大家都清楚。 四十四年前出版的《使女的故事》其背景是美国面临大规模的环境问题，生育率越来越低。在原教旨极右势力暴力夺取政权之后，民主的美国变成了一个极权清教徒式的基列共和国。 小说主人公是使女琼（June），她曾经是出版社的编辑，却沦为了替统治阶层指挥官佛雷德（Fred）生育孩子的工具。在基列共和国，女性被逐渐剥夺了一切权利，包括拥有房产、信用卡、甚至读书识字。所以，在小说里，琼被称为Offred（意思是佛雷德家的）。 多年之后，这些录音被一间大学的研究者发现。 自出版以来，《使女的故事》从未停止过重印，并且被改编为电影，舞台剧，甚至舞剧。可以说，它是一部真正的经典，历经时光，依然与社会紧密关联，比如环境问题，女性权益，而且依然拥有巨大的影响力。 原住民权益活动人士身着使女装束在多伦多CBC前抗议安大略福特政府的政策。 THE CANADIAN PRESS/Mark Blinch 《遗嘱》讲述了一个怎样的故事？ 几十年来，人们不断追问阿特伍德，后来呢？后来怎么样了？琼的命运如何了？ 阿特伍德说，历史上，所有极权政权都将崩溃。我们从《使女的故事》就已经知道，基列共和国最终崩溃了，但是，它是如何崩溃的，这是《遗嘱》要探讨的。 根据提前透露的信息，《遗嘱》是三位女性的自述。而这三位女性分别是《使女的故事》中出现的莉迪亚婶婶，她负责管理使女们，把她们指派给不同的指挥官；也负责教育培训她们如何遵从指示，为指挥官生孩子。 按照小说，莉迪亚婶婶是一名前法官，她依靠收集指挥官们不可告人的秘密，而拥有权力。 另外的两位叙述者是琼的两个女儿。一个叫做阿格尼丝(Agnes)，她是琼作为使女，为指挥官佛雷德以及指挥官太太塞莱纳生下的女儿，成长在基列共和国 —— 作为女孩，从小不允许读书识字，而是学习针织和家务，唯一的目标是生儿育女。另一个女儿叫做戴西（Daisy），她是琼的大女儿。小时候逃离了基列共和国，在加拿大被人收养，她从不知道自己亲生父母的身世，也不知道自己还有个妹妹。 究竟这些叙述如何展开？还是需要读了小说才能了解的。  

温哥华非常有名的乌鸦 - Canuck失踪了。 这只乌鸦一点都不怕人类，牠不仅出现在公园后院等地，还会玩滑板、搭乘天车、撩邮递员、闯麦当劳、还曾经在犯罪现场叼走凶器，成为家喻户晓的明星。去年加拿大广播电视台(CBC)举办趣味投票，选出温哥华非官方大使，Canuck一举击败众多名人拿下殊荣。今年7月牠成为受联邦保护的鸟类，并且脚上有个套环编号，将他识别为野鸟而不是宠物。   只是没想到，牠不见踪影了。柏格曼(Shawn Bergman)和Canuck一直很亲密，他说自从上星期五以来就没有看过牠，这对他来说是不寻常的。他在社交媒体上发文呼吁大家帮忙找一找Canuck。“如果有人带走了他，请让他离开。请帮我把Canuck安全带回家。” Canuck和他的搭档Cassiar已成为父母 - 今年初春时牠们有了新出生的小鸟。   或许你会说，乌鸦不都长得一样吗？更何况温哥华乌鸦满天飞。但搜寻一下网络，可以发现Canuck就是不一样，从2015年起，关于牠的新闻趣味从未间断。牠很爱与人类为伍，喜欢拍照，与人合影时非常配合。它最喜欢的玩具包括小球、钥匙、钱币、钱包、香烟、打火机、太阳镜等。 柏格曼为牠开辟的脸书专页，有逾12万粉丝。牠还曾经办过画展，有人为牠出书，其经历比我们普通人恐怕更多采多姿呢！

据《太阳报》8月29日报道，英国男子在慈善商店以1英镑（8.7人民币）的价格买下一个花瓶，经鉴定，该花瓶为乾隆皇帝命人制作的，可卖到8万英镑（70万人民币）。 这位不愿透露姓名的买家是在eBay上拍卖这个花瓶之后才意识到它的重要性的。 专家们研究了这个8英寸的梨形花瓶，认为它是乾隆皇帝制作的。（乾隆皇帝于1735年至1796年在位。）上面有他的题字，是为一座宫殿写的。 埃塞克斯的Sworders Fine Art Auctioneers拍卖行的李悦(Yexue Li，音译)说：“这个买家是在慈善商店挑选的这个花瓶，他当时很喜欢这个花瓶的样子。” “他没有意识到这个花瓶的重要性，所以他以非常低的起拍价把它放到了eBay上，引起了很多人的兴趣。” “他决定把花瓶从eBay上拿下来，拿给我们看一看。当我们解释它的重要性时，他既震惊又兴奋。” “这个花瓶很特别，因为它上面有乾隆皇帝的题词，而且这个花瓶一定是乾隆皇帝委托制作的。” “当它被制作出来的时候，它有很高的价值。这非常令人兴奋，我们对此很感兴趣。” 这只花瓶是在赫特福德郡买的，将于11月拍卖。

周五及周六两天，列治文世界节在该市市中心明纳鲁公园（Minoru Park）举行，估计有5.5万人参加。列治文市长马保定(Malcolm Brodie)表示，尽管日前曾有视频显示市内有妇女，以带种族歧视口吻辱骂华裔市民，他形容这是不幸及不对，但强调不代表列治文，而列治文世界节正好反映该市的多元文化和种族互相包容的精神。   马保定周六接受记者访问称，列治文超过七成人口是有色少数族裔，但族裔之间保持互相了解，市府也就此持继做了大量工作，包括举办列治文世界节。 他指世界节充分反映市内的多元文化，除华裔及其它亚裔族群，更有欧裔包括俄罗斯等，所以世界节中都有表现各族群文化及艺术的摊位，除此之外，市民可以品尝到不同地方的美食。他指今次世界节内设有约60部美食车，向市民提供不同食品和饮料。 第五届列治文世界节(Richmond World Festival)周五及周六两天，假该市市中心明纳鲁公园（Minoru Park）举行，估计有5.5万人参加。列治文市长马保定(Malcolm Brodie)表示，尽管日前曾有视频显示市内有妇女，以带种族歧视口吻辱骂华裔市民，他形容这是不幸及不对，但强调不代表列治文，而列治文世界节正好反映该市的多元文化和种族互相包容的精神。

  2019年8月25日，由英德教育主办的第二届渥烈治（Oakridge Centre）中心情景时装秀在Oakridge Centre 中心 Unwritten 展示中心举行，本次情景秀以“梦幻、仙境、秋天”为主题，近百名表演者身着时尚服装，以全方位的互动展示为大家讲述了一个关于美的故事，并首次呈现亲子时装秀环节，吸引了上百位观众到场观秀。     ▲ 裸色轻纱让现场的观众眼前一亮 当每个孩子穿上华美的礼服 就像是游走在梦境中的小公主、小王子   没有拘泥于单调的T台走秀形式，主办方在大温地区首次打造剧场式效果舞台：林木葱郁、花草芬芳，钢琴声流淌于木栈之上，绚丽霓虹映衬舞者翩翩… 20,000 平方英尺的秀场展厅诗意满满， 使看台观众置身其中流连忘返。     华丽、梦幻、高贵实用是不变的主题，“Oakridge Centre FashionShow秋冬季仙梦奇缘情景秀”在筹备过程中备受瞩目，也吸引了诸多童装高端设计师、北美品牌和多家童装品牌的极高关注度。       FASHION HOUSE, BLARA ORGANIC HOUSE, SUNFAIRY, WILL HARRY, MIKI HOUSE, YEEHOO, HUDSON’S BAY等大众知名品牌全程参与到时装秀的活动中，他们丰富的产品线，多种多样的服装款式，满足新时代潮爸辣妈和时尚宝贝们对童装产品的设计感、时尚感、个性化的新需求。       主办方邀请温哥华多家主流媒体、潮流机构与时尚达人全方位报道推广本次活动，让每一个有梦想的孩子成为镁光灯下的主角， 在T台上秀出风采，在聚光灯下绽放光与热。在全网各个平台充分展示自我，发掘更多有才艺有勇气有爱心的“明日之星”。   绚丽的灯光照耀在孩子们的脸上，一张张稚嫩的小脸像初升的朝阳一样充满朝气和期待，美丽的秀场就像春雨，用它温柔的手，抚摸大地，为初露头角的嫩芽们，送去滋润和养分。       ▲ 音乐、灯光、舞美布景的交相辉映下 更加凸显了礼服的华美     作为Oakridge Centre变身前的最后一次时装表演，此次情景秀承载着超越时尚与美的历史意义。活动透过时尚语言增进彼此交流，提高互动，促进家庭亲子关系，启发人们美丽无关于年龄、姿态更在于心态与情感表达的积极生活方式。     时尚从来不是刻板和高高在上，通过小朋友的演绎可以赋予FASHION这个词汇更丰富的涵义。Oakridge Centre此次儿童时装秀活动，不仅为小朋友们提供了展示自我的契机，更重要在于未来一代在美学素养和自信的培养，这也是英德教育与Oakridge Centre举办参与此次活动的最大意义，让宝贝们充分展现真实的童真和自我。     特别鸣谢以下赞助商的大力支持：福满楼海鲜酒家、如意国际、领先移民、微美Nuance Beauty、橙嘉音乐、优利搜房、Benchmark、恒泰金融、KristarStudio、Angel Baby Culb、北美儿艺、Mt Boucherie Winery(冰酒）、Chase Tea 奶茶、四季燕窝  

这两天，化妆大师毛戈平给网红徐老师改妆上热搜了。 话不多说，先看改妆完成前后的对比图，脸整整小了一圈，气质变得温婉，五官更精致了，整个人年轻了起码三岁，我在屏幕前只能跪了。 网友纷纷表示想给毛老师寄头。 这段改妆视频除了收获一片惊叹声之外，其中也包含了很多干货，改妆其实更容易揪出我们平时化妆的误区，而毛戈平究竟有什么化妆技巧，裘裘给大家分析一下。 先说妆前部分。妆前护肤品不要抹太厚，不然出油时底妆容易脱、搓泥，后续再补妆就又会浮粉。 接下来是底妆部分，也是最重要的。 毛戈平一直强调骨相，好的化妆技巧是可以改善一个人的骨相的，骨相调整好了，五官才是最后的刻画。所以这考验你对人体骨骼的了解，要知道人体什么样才是美的，骨骼如何协调高低起伏。 而这种起伏就是明暗对比，在化妆上就是学会用高光阴影。毛戈平告诉我们底妆不要太白，不然容易脸部膨胀，五官扁平，阴影也不好打，容易和底妆差距过大。 侧面修容部分毛戈平不是只涂一大块深色的阴影，而是用浅色修容大面积收缩，然后用深色修容局部重点加深瘦脸，整个侧脸是有层次的过渡。而且不要用3字形凸显颧骨的修容，整体修容更像一个过渡自然的大C字型，自然凸显下颚轮廓。   鼻子部分想变高变挺的话，要用高光去提亮鼻梁和眉心三角区，而不是用阴影去加深两侧。   对于中庭长、下巴短的人，下巴高光要打在下巴尖的部分，而不是像徐老师原来那样打在靠近下唇的位置。越往下，越能延长下巴，比例也更和谐，当然要是下巴长的人就不要打高光了。 颧骨高、太阳穴塌陷的人扫高光时要注意填充太阳穴。   同时腮红不要过高，要用高光压下去，让腮红和侧脸修容融合到一起，起到瘦脸的作用。   最后才是五官部分。 对于眼尾肿的朋友，画眼影时要用深色眼影把眼尾拉长拉方，而不是只用一点点深色眼影画在双眼皮褶尾部，这样深浅对比的话会更显得眼眶肿。   内眼角圆的话，要用深色眼影把眼头往出去画，开下内眼角。眼睛后半部圆的话，眼线要往里画，并且从细变粗，一点点加宽，改变眼睛形状。   中庭长的人除了可以延长下巴长度外，还可以用下眼影来缩短中庭。毛戈平的方法是在下眼尾眼睑部分画白色眼线，可以让眼睛更清澈明亮，同时把眼睛重点下移。其次是画卧蚕，同样是这个作用，还可以减龄，加大眼睛。   很多人都为眉毛不对称而苦恼，但其实不对称也是一种生动的美。重点是两边要找到平衡，互相协调。 徐老师的嘴巴在整个面部也是偏小，所以要往外扩，一切行动都是在为整体考虑，这样化妆就对了。 对于嘴凸的问题，可以把上嘴唇除唇峰外的part画出唇线，让上嘴唇变平，不那么紧凑。下唇也画出嘟嘟感，转移了对上唇的注意力。 最后，我们看看每部分的对比，优化的不要太明显。 厉害，不愧是毛戈平！看他的教学视频，我们多少都能从中学会一点眉毛、眼妆，唇妆的小技巧，但是毛老师的精华也是最难学的地方在于整体改善人脸的轮廓，她强调要把女性画媚了。 毛戈平这段改妆视频火了之后，很多网友又翻出他早年间的化妆教学视频，里面更是有很多值得学的小TIP。 ※ 画侧面阴影时，先用深色的粉底或者是膏状修容，从腮部开始，连着脖子画好过度，发际线位置也要顾及到。 然后用散粉粉扑定妆，接着用刷子扫去多余散粉。 接着再用修容粉强调一下重点部位。 可以大小刷子前后进行，有轻有重。 大家可以参考下左右脸对比，了解修容位置。 ※ 画面部高光的时候，涂浅色粉底集中在面部中央，用粉扑将高光和阴影的边缘融合。 ※ 化妆时可把脸颊皮肤稍往斜上方提，让肌肉提升，这一步和徐老师视频中的一样。 毛戈平还用了牵引带，把下垂的肌肉向上提。 ※ 针对皱纹、眼袋等衰老问题，可以用浅色的遮瑕液，顺着肌肉结构走向修饰、填补，这里就需要理解面部骨骼。 ※ 腮红的位置适当往两侧阴影带，让修容更加自然。 ※ 针对眉毛的杂毛，可以用牙签沾上化妆胶水，将松散的眉毛收拢。 ※ 眼线部分中间细，眼尾适当加粗，并用眼影刷轻微晕染下，不要太死板。 ※ 毛戈平化妆会比较强调下眼影，这是现在化妆比较容易忽视的一步。很多人都怕晕染之后眼妆花了，但其实毛戈平每次在画五官之前，都打好了散粉，眼睛周围尤其是，散粉就可有效防止花妆。 然后再画下眼影、下眼线，这样更加有女性的妩媚，眼波流转。 ※ 嘴唇可以用唇线笔勾勒，如果左右高低不一致，可以用唇线笔填补找平衡，下嘴唇先定中间位置，然后往两边画。 ※ 画嘴唇不一定就用一种颜色。可以先用主色去打底，然后用更深的颜色画上下唇角，形成渐变的感觉。 然后再用浅色的口红涂嘴唇中央，相当于唇部高光。 最后涂上一层唇油，让色彩过渡更自然，嘴唇更加立体，娇艳欲滴。 ※ 为了让口红更持久，可以在涂完口红后用纸抿一下，扑上散粉，然后再涂一遍口红，这样就不容易掉色了。 经过毛戈平之手的女性全都大变样，真是堪比整容啊。 不愧是给武则天化妆的男人。 毛戈平的理念就是把脸当画布一样来化，就像他说的人脸没有哪块皮肤是完全一样的颜色，所以皮肤不是白纸而是一个原本带着不同深浅颜色的纸。 哪里肤色暗但需要鼓起来就提亮上高光，哪里太白了但要压下去就要打阴影。道理我们都懂，重点是这些要局部来细化处理，而不是大面积的去上颜色，要注意手法，一点点把轮廓调成完美理想状态。就像画画一样，结构和颜色是关键。 看多了发现虽然毛戈平教了画五官，但是精髓其实是改善骨骼轮廓，这可是一般人学不来的啊

    第29届温哥华国际烟花汇演（Honda Celebration of Light）的比赛结果出炉，加拿大队最终力压印度队和克罗地亚队，获得今届冠军。 据报道，今年参赛的三支队伍得分都很高，但加拿大队略胜一筹，以一场精采绝伦的表演脱颖而出。 烟花制作公司Archangel Fireworks Inc.主席吉尔（Kelly Guille）评价称，“加队以新颖独特的方式，从不同角度展示了烟花的魅力”。 克罗地亚队赢观众最爱奖 对手印度队的表现令人难以置信，克罗地亚队也同样精采，他们不仅奉献了一场壮观的视觉盛宴，而且配以流行电影音乐引起了现场观众的怀旧情感共鸣。 克罗地亚队因此赢得了“观众最爱奖（People's Choice Winner）”，该些奖项是由公众通过投票选出。 吉尔认为，因为三支队伍的精采表现让今年的比赛评分异常艰难。 今年的烟花汇演吸引了超过1百万观众。 温哥华烟花节协会（Vancouver Fireworks Festival Society）联合主席麦克奈特（Michael McKnight）和富尔莫（Yuri Fulmer）表示：“祝贺加拿大队以令人难以置信的表现赢得冠军。我们为再次提供一个有趣、安全和难忘的节日而自豪。” 2020年温哥华国际烟花汇演举办日期，将于今年秋季公布。  

俗话说舒服不如倒着好吃不如饺子，的确，饺子是中华民族的一道传统美食，不仅深受国人的喜爱，而且颇受其他各国人民的青睐，不仅是美食，中国的不少传统节日也被有些国家纷纷效仿，比如说韩国，当然韩国的模仿秀不止如此，如今竟毫无底线地打起了我国传统文化的主意，一在申遗最终成功，不过也彻底惹怒了中国网友，怎么样都强属于强盗的嘛！ 小伙伴们都知道中国是有着5000年悠久历史的文明古国，中华文化博大精深，堪称世界之最，和中国相比，韩国的历史底蕴就逊色的太多了，但历史不能改变，韩国人对此一直耿耿于怀，而另一方面又羡慕嫉妒恨，于是走上了剽窃的道路，将中国的有些传统节日，堂而皇之的搬到了自己的国家，稍加包装一下成为自己国家的节日。 只不过貌似神离小西不由得想起了两句话，一直被模仿从未被超越，而有些韩国学者不死心，在波切的路上越走越远，成立了某个学术组织，竟然自然造了新儒家书院，而且还向世界申遗组织递交了申遗申请，面对这种毫无底线的行为，不仅让人愤慨，小蓉脑海中不由得浮现出了许多问号赶往韩国学者。 对我中华的儒家思想了解多少儒家的代表人物去过韩国吗？你们的新儒家学院是砖混的还是混凝土的，更令人可气的是，在那韩国那种打不死的小强的精神下，韩国奇迹般的竟然申遗成功了，此举引起了国人的轩然大波，纷纷义愤填膺表示强烈的不满，对此小伙伴们是怎么看的呢？

脱衣舞表演在很多国家是遭到禁止的，非法的。被禁止是正常的，因为这项活动缺乏正能量，扰乱人的心智。 但在美国，这项活动却是合法的，这并不奇怪，美国本身就是一个“尺度大”的国度。 其实，它本身就起源于美国，也早已演变成美国的一个文化符号了。 谈起“脱衣舞”文化，具有现代意义的“脱衣舞”一词最早记录于1938年。不过在西方世界，类似这样的活动，似乎可以追溯到至少400年前。 在托马斯 · 奥特威1681年的喜剧《士兵的命运》中，一个角色说: “确保她们是放荡、醉酒、脱衣服的妓女。”它与音乐的结合似乎同样古老。在1720年德国翻译的《西班牙战争》中，我们可以找到一个确凿的描述和形象化的例子。在这本书中，由贵族和歌剧演员组成的盛装舞会聚集在一个小城堡里，他们在那里进行为期三天的狩猎、演出和音乐娱乐活动。 书中有这样一段描述： “第三天是舞会和舞蹈的专场，是用来娱乐男人们的最好的节日。他们的眼睛有机会看到大自然所能提供的一切快乐，如果一个身材姣好的年轻女士，她可爱的一面能够唤起心灵，似乎让我们的王子享受到了爱情的滋味。舞蹈演员们为了更多地取悦他们的情人，脱下衣服，赤身裸体地跳起舞来，她们跳的是最动听的芭蕾舞曲。其中一位王子演奏着悦耳的音乐，只有情人们才被允许观看表演。” 第二次世界大战后，美式脱衣舞俱乐部开始出现在北美以外的地区。1978年进入欧洲，与当地英法风格的脱衣舞和色情表演展开竞争。它们在20世纪80年代末进入了亚洲。 根据SEC备案和州酒类管制记录的数据，早在2002年，美国就有2500家脱衣舞俱乐部。从那时起，美国的俱乐部数量不断在增加。 根据美国消费品和服务相关报告显示，脱衣舞俱乐部在2013-2018年间增长率为1.9%，截止2018年9月，美国的脱衣舞俱乐部数量已达3,875家。 脱衣舞俱乐部的盈利能力，与其他服务型企业一样，在很大程度上取决于地理位置和顾客消费习惯。就设施、设备、家具和其他元素的质量而言，一家俱乐部的硬、软件环境越好，客户就越有可能为贵宾房等高级设施，支付高附加值的费用。 下面@美国日志 就为大家介绍，真实的美国脱衣舞俱乐部文化： 一名倒立的舞者正在表演。 俱乐部入口写着：接受比特币。 艺名为Litty Lerouge的舞者在Kit Kat俱乐部跳舞。 在洛杉矶的脱衣舞俱乐部V-live，人们被鼓励使用社交媒体，但Instagram关闭了一些脱衣舞者的账号。 V-live也有一些历史悠久的传统，比如往舞者身上撒钱。 左边的Marjorie Booker与家人一起来到Kit Kat俱乐部。 艺名Faye的Ariana McCue在俄勒冈州波特兰的Kit Kat俱乐部表演。 Clementine Darling表演间隙在后台补妆。 Hazel Greene准备吓唬一下Kit Kat俱乐部的顾客们。 Spank Sinatra正在讨要消费。 Winona Morgan在Kit Kat俱乐部表演。 脱衣舞小丑女BJ McNaughty在Kit Kat俱乐部结束营业后数自己的小费。 Kit Kat俱乐部的保镖Zach Thom监控着顾客。 V-live的清扫人员Chris Amazin从地板上将钱收集起来并分发到塑料袋内，以便每舞女在结束后领取。 在V-live俱乐部，客人将现金塞入脱衣舞者的服装中。 舞者们在清点他们的收入。 Elle Stanger在后台做准备。她运营一个有关性工作、政治和自救的热门播客。 演出期间，Kaya Jenkins往舞台上撒钱。 V-live地摊上的钱。 Kit Kat俱乐部为新客人制定的规矩。 Hazel Greene在Kit Kat俱乐部休息。 技艺高超的女舞者们。 脱衣舞俱乐部这项娱乐产业，备受争议，但它也确实代表着美国文化的一部分。

打破成见 Break Stereotypes “我是小妖怪，逍遥又自在，杀人不眨眼，吃人不放盐。” 画着烟熏妆，嘴巴一咧开满口尖牙，牙缝还挺大，至于那笑容简直可以用“邪魅”二字形容了，走路也是猫着腰，还用低沉的烟嗓念着打油诗，像个十足的不良少年。 出场自带BGM的.....小孩。 藏好了嘛？ 如果藏好了本宝宝就来吓你们咯。 玩火玩高兴了，管他谁是谁呢...... 或许谁都未曾预料过， 这个被评为“史上最丑哪吒”的混世少年 会成为2019年盛夏最受欢迎的面孔， 他主演的《哪吒之魔童降世》豆瓣评分8.7， 上映不到一周就直冲20亿， 看样子要追平《我不是药神》的节奏， 徐峥看完直接说：“天哪！这片子好看炸了！炸了！ ” 去影院看完不少人直接认定： “2019年暑期档票房冠军，就是你了！” 截止目前382949人在豆瓣上给出了影评，排名前几的影评感受一下~ 居然看哭了，这才是货真价实的国漫新希望，终于不再是假大空的中国风堆砌，而开始借神话寓言塑造真正的“小人物”。 年度最佳动画，不，年度最佳影片，剧作上的成熟应该让同档期的《狮子王》跪下来叫爸爸，起承转合水到渠成且饱含情感力量。 牛逼了！没想到国产动画能把故事内核写得这么成熟，吊打《大圣归来》，好几场戏被震撼到，必须五星鼓励了。 豆瓣评分 毕竟是一部2000个特效镜头攒出来的电影， 鸡蛋砸在哪吒肚子上，都会“弹，弹，弹......” 情感线也尤为动人， 当看到哪吒和父母告别时说， “三年短是短了点，但我玩得挺开心的， 都不准哭哦！” 瞬间泪奔了，都让人忘了这是在看动画。 最燃的要数主人公哪吒在对抗天劫时， 近乎嘶吼地蹦出来的那句话： 我命由我不由天，是魔是仙我自己说了算！ “打破成见，不认命，扭转命运。” 《哪吒魔童降世》的导演饺子在谈及想赋予这部电影的灵魂时，这样说道。 他创作的电影主人公哪吒，以及饺子创作这部电影的过程，都是一部打破成见史。 饺子，原名杨宇，80后小哥一枚。 其实饺子上大学时是学医的， 念的华西医科大学药学院， 不出意外，他会成为一名医生， 后来小伙子却彻彻底底转行了。 图源自微博@饺子导演 “我从小就喜欢动画，也蛮喜欢画画的，后来大三时接触到一款三维动画软件Maya，发现哎，原来一个人也可以做出有惊艳效果的动画，就钻进去学了。” 痴迷于动画制作的他还给自己取了个中西合璧的艺名：“饺克力”，后来发现“饺子”特顺口，就直接自称饺子了，看来是妥妥的吃货呀。 说起饺子上一部比较有知名度的作品《打，打个大西瓜》，一部反战题材的动画，还是在10年前创作的呢。 反战题材动画短片《打，打个大西瓜》 那是个16分钟的动画短片，是饺子花了三年零八个月闷头在家独自创作出来的。 学医的他决定转行搞动画创作这件事，饺子知道周围的人肯定是会来“问候”一番的，包括同专业的同学、家族的亲戚，甚至学动画的前辈们，在人们的成见里，充斥着这样的想法—— “学医比搞动画稳定，吃香”“随便转行，到头来吃亏的是自己”“中国动画就这样，再怎么也牛不起来的”...... 饺子与这种成见对抗的方式是：索性懒得社交了，父亲去世后，他一直跟母亲住一块，每月靠母亲1000块的退休金过活，回忆起那段时间，他说道：“不上网，不出门，三年半过得就像在宇宙空间站似的，每天就是三点一线的生活，客厅、卧室、厕所。” 如今的饺子导演 对抗孤独有时候特难熬，饺子就像长跑那样数圈，告诉自己圈数在一圈圈减少，挨也要挨到终点。 光靠闷头想肯定是不行的，在那段孤独创作的时光里，他看了大量的影片和书启发自己，《打，打个大西瓜》的片尾有一长串的名字，都是他致敬的Idol，也是那些年支撑他做到最后的精神力量。 “最后我很侥幸地能在激情还没有烧干之前跑到了终点。” 《打，打个大西瓜》只有16分钟， 却短小精悍， 被封为“国产动画最优秀的作品”， “华人最牛原创动画短片”， 一举拿下了包括柏林国际短片电影节评委会特别奖 在内的国内外30多个奖项。 它见证了饺子的确是一匹国产动画黑马，同时，这也是饺子对破除人们对中国动画成见的一次很好尝试，以往，无论是国内国际，对中国动画持有的看法就是：“不好看。” 在中国，做动画的人无论是生存环境还是生存状态都不好，很多都过着不太体面的生活，以至于年轻人想踏入这一行，就会被劝说的唾沫星子淹没掉。 饺子觉得，中国原创动画，有戏。 饺子组建了自己的团队 图源自微博@饺子导演 因为有了第一次小试牛刀的成功，饺子大着胆子成立了公司，还被光线传媒瞄上，要和他谈合作：“咱们花上三五年时间，沉下心做一部长片，你来不来？” 看找自己的人和之前想空手套白狼的人有些不同，饺子在家琢磨了几个月，回复给了对方一个PPT，他想做：哪吒。 这个形象在中国古代神话里，一出生就和其他人不一样，生为而魔的他生长在人族当中，是注定会被孤立的，这份孤独是成见带来的。 不光哪吒，每个人，包括他自己都会在生活中遇到各种各样的成见，这恰恰是可以和所有人得到共鸣的地方。 他决定赋予这部长片这样的意义：“打破成见，扭转命运。” 从概念构思到成片上映，足足花费了3年多时间。 荧幕上的110分钟，背后凝聚着1000多天的时光，1600个人参与其中，外援力量有60多家。 而在这段时期，光光是剧本饺子就磨了2年，共写了66个版本，哪吒这个人物形象设计就做了100多个版本，总共做了5000多个特效镜头，动用了20多个特效团队，最后砍掉一半以上仅保留2000多个特效镜头，堪称国产动画电影之最了...... 几乎每一个可以碰触的细节，饺子都力求做到完美，竭尽全力去死磕到底。 就拿哪吒的形象来讲吧，设计100多稿，最后选了俗称最“丑”那个：一脸邪魅，化着小烟熏，嘴巴裂开一嘴的大尖牙。 饺子说，“形象是为整个电影的主题服务，哪吒投错胎，是个魔头形象，他要打破成见扭转命运的话，如果做是阳光少年的形象，就和魔头不沾边了，那么人们对他的偏见，一看，就假的很。 况且我们也希望让大家有所反思，带着成见进电影院，却能随着剧情慢慢喜欢上这个角色，让观众也有一个对形象成见扭转这么一个过程。” 《哪吒》的配音过程也颇为曲折，配音团队换了好些个，每句话都会经历几十遍的录制，都是饺子在一边一句一句陪着录完的。 特别是哪吒的配音，找了一圈配音演员，都没合适的，最后确定饰演小哪吒配音的女孩名叫吕艳婷，片中有句台词“今天是我的生辰宴，都不许哭”她录了50遍，录哭了都，她为小哪吒配完音后失声了近一个月。 如果说哪吒形象百里挑一、配音人员配音到失声还算小意思的话，那么特效这块，简直是“逼疯特效师”的节奏。 有个“申公豹变身脸上长毛”的特效镜头，特效师反复死磕了两个月，还是没通过，因为受挫最后自己辞职了，跳槽到另一家公司，还是做特效，没想到新公司接了同一个单子，他又被安排继续做这个特效，最后只有继续磕，最终还是他把这个镜头做出来了。 回忆这段，饺子说，“如果有人问我人能否改变自己的命运，我不晓得。但我晓得，他的命就是让申公豹长毛。” 申公豹：um...... 经费有限，时间有限，不夸张地讲，特效师们是豁出命去做这个电影。 甚至前段时间流行996的时候，他们会开玩笑说“哪家公司996？好想去。” 饺子导演：细节，细节，细节 2019年盛夏，《哪吒之魔童降世》终于在走上了大荧幕。严格意义来讲，它不是导演饺子一个人的作品，而是整个国漫界一起使劲攒出来的一部作品。 电影一上映，从备受争议到被吹爆，刷屏朋友圈，上映一周不到，票房就直冲20亿的节奏。 饺子被问到最多的一个问题，就是“你做这样一部电影，想表达什么？”还是那句话：“打破成见，做自己的英雄。” 打破成见是一个特别艰难的过程。就像电影中申公豹对哪吒说的那句话一样：人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬动。 陈塘关的人和妖怪不共戴天，原因也是由来已久，很多人的至亲都死于妖魔之手，只要是魔，他们都恨，即便是还穿着肚兜·的小哪吒。“因为他也是一个魔。” 降世之后，原本哪吒也是个眼神透着天真，萌萌的小可爱。 刚出生时，哪吒其实挺萌的 和同龄小孩一样，希望有玩伴， 但他却活得非常孤单。 因为他是“魔丸”转世，身边的大人都厌恶他，疏远他，当然不会让自家小孩跟一个“妖魔”在一起玩耍。 有一幕，小哪吒上一秒还和小女孩在踢毽子，下一秒，小女孩就被人抱走了，嘴里还骂了句：“妖怪！”小哪吒还未曾反应过来，臭鸡蛋就砸了过来，他的脸上，肚子上都变得脏兮兮的。 最开始走在大街上， 还有小孩踉踉跄跄向哪吒走过来， 要和他一起玩， 不过马上被对方父母给制止了， 连手都不让哪吒挨一下， 原本小娜扎伸出手来要接住小女孩的双手， 也只能黯然地放下，变成了拳头。 哪吒去抓妖怪， 结果被人诬陷所有坏事都是他做的， 村民们二话不说就拿着耙子棍子围攻他， 谩骂声也不绝于耳： “哪里有妖怪，你才是妖怪，滚回家去。” 没人在意他的感受， 更没人顾念他是个小孩，就心慈手软，哪怕一下。 在各种不接纳和打骂声中， 曾经天真烂漫的少年也开始“黑化”， 气质都变了。 “你们把我当妖怪，我就当妖怪给你们瞧瞧。” 此后，哪吒收起了人畜无害的表情，没事就露出尖牙，用邪魅的目光吓吓小朋友，当看到大人们都因为惧怕他而尖叫，小孩子都被吓到哇哇哭，他才哼着打油诗，捏着拳头志得意满地离开。 但回到家中，他其实并没有真的有多开心，而他的这种孤单，除了师父外，只有父母真正心疼他。 在过往我们知道的哪吒故事里，因为哪吒大闹东海，四海龙王水淹陈塘关，闯了大祸，哪吒父亲李靖直接骂他“逆子”，说他害了百姓，连累父母，哪吒面对父亲的指责，割肉还母，拆骨还父，最后是太乙真人用莲藕给他做了身子。 而这回，哪吒的父母也是颠覆了我们以往的认知。 从出生那天起，哪吒的父母就知道孩子是魔丸，但从未嫌弃过他，也是知道3年后的天雷劫数，他们只想让哪吒快乐地过好这三年。 出生时殷夫人不顾性命之忧紧紧抱住哪吒，就戳中了泪点。 因为天生神力，哪吒闯了不少祸， 被人称妖怪， 为了不让村民们的恶言伤害到哪吒， 殷夫人让陈塘关的人不得提“魔丸”二字。 当哪吒被关在家里不能外出， 母亲陪着一起踢毽子， 让小小年纪的哪吒拥有了属于孩童的快乐时光。 尽管， 母亲有时候要出去斩杀妖魔没时间陪哪吒。 父亲为了引哪吒向善，对哪吒撒了个善意的谎言“你是灵珠转世，才有法力的，这样的人应该多去做好事。” 哪吒对父亲的话信以为真，心里还真的萌生了个当英雄的理想，他跑去除妖。 只是哪吒反被人骂做妖怪。 后来哪吒索性破罐子破摔 成了个人见人怕的混世魔王， 父亲明里是把哪吒软禁了， 实则是为了保他周全， 怕他再回到村子里被人排挤、被人伤害。 背地里， 为了让哪吒躲过天劫，父亲又跑去天庭求人， 连最好的陪伴孩子的时光都错过了， 让哪吒对他心生了许多误解。 无论怎样，幸好有父母护着，哪吒的三年里没有彻底释放真正的魔性，而最为感人的要数天劫时...... 三年很快过去。天劫来临之前，父亲把为哪吒求来的，用来“一命换一命”的平安符，装在香囊里作为三岁礼物送给了哪吒，他决定替哪吒承受天劫，被天雷劈死，一命换一命，“我不管他是魔丸，还是灵珠，他是我儿。” 生日宴那天，申公豹告诉哪吒“你是魔丸转世”后，哪吒立马就成了魔，变得六亲不认，所幸后来得知父亲将要替他承受天劫，他的良知恢复了过来。 敖丙“冰压”陈塘关时，哪吒在最后一刻将冰撑起来，拯救了陈塘关的村民。 而要说感情线中最让人泪目的是，哪吒和父母道别的那一幕—— 走之前，哪吒安慰父母道：“三年短是短了点，但我玩得挺开心的，都不准哭哦！”听完这话，哪吒父母哭得撕心裂肺。 就连导演都感触颇深，其实“我自己是转行做动画的，没有父母的支持，在做动画这条路上我不可能坚持这么久。这部分也是我自己在哪吒身上的投射，他也是因为父母的包容、支持和爱，终于扭转的命运。” 虽命里是魔丸转世，哪吒不信命，父母给了他爱，也给了他底气，他才会嘶吼着说出：“别人的都是狗屁，你是谁只有你自己说了才算。这是爹教给我的道理。” “去你的鸟命，我命由我不由天。” 当敖丙对他说“别挣扎了，这是命中注定”时，哪吒用一句带着几丝搞笑的话，亮出了自己在命运面前是一定会抗争到底的底牌。不认命，就是哪吒的命。 何止是片中魔丸转世的哪吒，每个人都会无可避免地要面对成见、偏见，生活和内心都会被其困扰，每个人都会有孤独的时刻，就像哪吒那样，生而为魔，被命运左右，被周遭的一切耍的团团转。 我们是选择愤而反抗还是听之任之？ 愿每个人都能做哪吒，“若命运不公，就和它斗到底。”一旦拥有了逆天改命的底气，就已经是自己命运的主宰。 《哪吒之魔童降世》终极版预告片 本文图片和视频授权自成都饺克力动画，感谢授权！ 更多详情可移步至微博@饺子导演 @电影哪吒之魔童降世 感谢饺克力动画接受采访！